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Los LCVP -Landing Craft Vehicle and Personnel, Transporte a tierra de vehículos y tropas- fueron uno de los muchos tipos de lanchas de desembarco utulizados en el desembarco de Normandía. En total, de este modelo intervinieron 1.089 lanchas. Estaban indicadas para el transporte de personal y vehículos ligeros, pudiendo transportar entre 30 y 36 hombres o 3.600 kilos de carga. Con muy escasa autonomía, dependían de buques mayores como el LCT para su transporte por alta mar. Una vez situados frente a la costa, avanzaban hacia la playa hasta que lograban encallar en la arena. Resultaban más rápidos que el LCA, aunque no llevaban protección.

Bomba de aire-tierra fabricada por el Ejército iraquí con capacidad para transportar 65 litros de agente químico, que se activa por un fusible de impacto o proximidad.

Se ha consagrado como uno de los ingenieros más importantes del siglo XIX. Gracias a sus aportaciones técnicas las estructuras de los rascacielos ganaron consistencia. Estudia en la Escuela Politécnica de París, pero al estallar la Guerra de Secesión regresa a su país natal como ingeniero militar. Cuando concluye el conflicto establece su residencia en Chicago, justo después de que se produjera el gran incendio que arrasó la ciudad. En estas circunstancias pasa a formar parte de la Escuela de Chicago. Por su estudio pasaron arquitectos de la talla de Burnham, Root, Holabird y Sullivan, En 1889 presenta en el Leiter Building una importante mejora de la estructura del edificio, al perfeccionar el esqueleto de acero. La importancia de esta novedad radicaba en que permitía incrementar el número de pisos a partir de una estructura de pilares de hierro y forjados de vigas en acero. Este esqueleto posibilitaba abrir grandes vanos. Después de esta primera experiencia se construyó el Fair Building y luego el Manhattan Building con 16 pisos, todo un record por aquel entonces. En lo que atañe al estilo artístico, en la mayor parte de estas edificaciones recurría al género ecléctico en las fachadas.

Su primer maestro fue Simon Vouet. Para completar su formación se trasladó a Roma, donde estudió la obra de Rafael y Guido Reni, además de adentrarse en los secretos de la escuela boloñesa. Cuando vuelve a su país natal trabaja para Richelieu y rápidamente adquiere una prestigiosa posición en la corte de Luis XIV. A partir de los años cincuenta y durante una década el clasicismo que define su estilo alcanza su momento cumbre. A esta etapa corresponden obras como Cristo en el desierto o Crucifixión. A petición del monarca realizó los ciclos pictóricos del Hotel Lambert y también se hizo cargo de la decoración del castillo Vauxle-Vicomte y las Tullerías. Una de sus actuaciones más importantes fue en Versalles, donde impuso su gusto clasicista, acorde con el de la corte. Trabajó como director de las fábricas reales de los Gobelinos, e intervino en la creación de la Academia, además de trabajar en ella.

Buscando un lugar más aconsejable para su delicado estado de salud, en 1902 Renoir abandona Magagnosc para residir en una villa en Cannet, no lejos de Cannes, junto a Albert André. Allí permanecerá hasta que a finales de abril regrese a París. Durante esta estancia en Cannet pintó algunos paisajes con la casa alquilada como éste que contemplamos, una escena de claro aire impresionista al interesarse el maestro por captar determinados efectos de luz, al igual que hacía Monet. Esa iluminación determinada provoca unas tonalidades concretas y unas sombras coloreadas que aquí se muestran de manera sensacional. Las pinceladas son rápidas y empastadas, captando el motivo a la luz del sol y la movilidad de las sombras, olvidándose del volumen, el dibujo y el modelado que caracterizan las famosas bañistas pintadas en estas fechas.

Antes de convertirse en uno de los arquitectos más paradigmáticos del siglo XX, comienza sus estudios de grabado en la Escuela de Artes Aplicadas de la Chaux-de-Fonds. A mediados de la década de los años 10, Le Corbusier comienza su carrera de arquitecto, viaja por Europa y Oriente Medio estudiando de forma autodidacta las edificios del pasado y trabajando para J. Hoffmann, A. Perret y P. Behrens.En 1911 se instala en su ciudad natal trabajando como maestro de escuela. Allí realiza varios proyectos como el de las casas Dom-Ino (1914-1915) cimentadas bajo una estructura de cemento armado mediante módulos que consiguen la fabricación en serie. Años más tarde, se encuentra en París, donde junto a Ozenfant y Dermée fundan el movimiento purista en pintura y la revista "L'Esprit Nouveau". En 1922 abre un estudio junto a Pierre Jeanneret de donde salen grandes obras. Le Corbusier publicó "Vers une Architecture" en forma de libro en 1923, recopilando artículos ya publicados en la revista "L'Esprit Nouveau". Para Le Corbusier el panorama de la arquitectura en aquellos momentos era decadente por haber perdido el contacto verdadero con sus valores eternos. Sin embargo, estaba apareciendo una nueva cultura de la máquina. Así pues, el trabajo del arquitecto sería combinar las imágenes de la máquina con las obras de la arquitectura del pasado. En 1925 exhibe para la exposición de Arte Decorativas de París el primer proyecto del Plan Voisin para París. En los años posteriores, se dedica a la proyección de numerosas obras arquitectónicas como el concurso para el Palacio de la Sociedad de las Naciones en Ginebra, la Cité de Refuge del Ejército de Salvación de París, el pabellón suizo en la Ciudad Universitaria en París, etc.En 1935 publica un libro sobre teorías urbanísticas, "La ville radieuse" y se traslada a Estados Unidos y a Brasil. Durante el periodo de conflicto internacional continúa sus investigaciones destacando el rascacielos cartesiano. En 1948 publica "Le modulor", un estudio de carácter modular basado en medidas y movimientos del hombre y de 1950 al 1955 construye la famosa capilla de Notre-Dame-du-Haut.

Charles-Edouard Jeanneret (1887-1965), más conocido como Le Corbusier, es, sin duda, uno de los más grandes arquitectos del siglo XX. Su obra arquitectónica, sus pinturas, sus dibujos, sus escritos conforman un legado inagotable para la arquitectura del siglo XX. Podría decirse que su producción toca todos los problemas en una inagotable búsqueda disciplinar. Este maestro del racionalismo del Movimiento Moderno fue su primer crítico, anticipó su desmontaje, ilustró todos los huecos de la Torre. Es más, su idea del racionalismo tenía mucho que ver con el racionalismo clasicista y estructural, con los principios de lo Clásico y con su interpretación francesa a partir del siglo XVII. Por eso, por ejemplo, el Partenón o la Antigua Roma serían tan importantes en su concepción de la arquitectura, así como la tradición de la Ecole des Beaux-Arts o el racionalismo de un Viollet-le-Duc o de un Perret. El mismo había afirmado que sólo había tenido un maestro, la Historia.Una presentación semejante encierra no pocas paradojas, si se piensa en la imagen canónica de un Le Corbusier apasionado por la máquina, él mismo autor de un prototipo de casa que definió como una machine á habiter, por el diseño que hacía posible la perfección de vehículos, barcos o aviones. Pero la complejidad de su pensamiento y de su arquitectura no negaba la búsqueda de unos principios proyectuales para la arquitectura de una nueva época, de un nuevo tiempo con nuevas necesidades. Principios que creía descubrir en la historia, deduciéndolos, en unas ocasiones, de la arquitectura construida o, en otras, de la misma teoría de la arquitectura. En este contexto, su libro "Vers une architecture" (1923) se va a convertir en una obra de referencia tanto para aproximarnos a su arquitectura como a buena parte de la del siglo XX.En una de las páginas aparece una ilustración en la que los sólidos primarios (cilindro, pirámide, cubo, prisma y esfera) son deducidos de diferentes construcciones de la Antigua Roma. Son ellos los que constituyen los principios de la grandeza de la arquitectura. Es más, afirma que "la arquitectura es el juego sabio, correcto y magnífico de volúmenes ensamblados bajo la luz... Los cubos, los conos, las esferas, los cilindros o las pirámides son las grandes formas primarias que la luz revela bien... Es la condición esencial de las artes plásticas".En otras páginas, objetos producidos industrialmente son comparados con la perfección de las obras clásicas de la arquitectura griega, y no para marcar la distancia entre dos épocas, sino para plantear la necesidad de que la nuestra alcance una formulación arquitectónica semejante adecuada a los nuevos tiempos, algo que parecen haber conseguido ya aviones, vehículos y barcos. No es sólo la estética de la máquina lo que ha de decidir sobre la forma de la nueva arquitectura, sino que ésta debe encontrar un principio distinto, manteniendo la tradición de una convicción antigua. Principios formulables como el sistema de los cinco órdenes, como el modelo de la cabaña primitiva o como el sistema de proporciones clásicos. Un racionalismo que pretende convertirse en un nuevo clasicismo para la nueva época: "Estos prismas -escribe- son tales que la luz los detalla claramente. Estas relaciones no tienen nada necesariamente práctico o descriptivo. Son una creación matemática de vuestro espíritu. Son el idioma de la arquitectura".Los años de formación, sus viajes por Europa, contactando con los más importantes arquitectos y sus nuevos planteamientos, su vinculación a la vanguardia artística con su experiencia purista y sus primeras obras y textos, tendrán su culminación teórica y programática en ese peculiar manifiesto que es "Vers une architecture". No se le escapan ninguno de los temas cruciales ante los que sólo caben respuestas rápidas y reacciones precisas. En el mismo texto planteaba uno de los temas cruciales de ese momento y absolutamente definitorio de cuál era su concepción de la arquitectura: "La sociedad está llena de un violento deseo de algo que quizás obtenga o quizás no. Todo radica en eso; todo depende del esfuerzo realizado y de la atención prestada a estos síntomas alarmantes. Arquitectura o Revolución. La Revolución puede evitarse". Es la arquitectura la que acabaría, en opinión de Le Corbusier, por transformar la sociedad y sus ciudades sin hacer la revolución.Entre sus primeros maestros hay que incluir a arquitectos como Perret, Behrens, Tessenow y Hoffmann, y ya sabemos lo que sus arquitecturas plantean en relación a la tradición clásica y a la nueva consideración técnica de la arquitectura. Se trata de unas referencias que se sitúan en las antípodas de la arquitectura de Wright. Una aplicación inmediata de esas experiencias serán sus obras en La Chaux-de-Fonds, especialmente la Villa Schowb, de 1916, en la que han sido descubiertas memorias de la arquitectura manierista italiana.A la vez, Le Corbusier se apasiona, en la tradición de Perret, por las posibilidades que ofrece el hormigón armado y no tarda en plantearse un ambicioso proyecto de codificación técnica y lingüística, verdadero nuevo principio clásico de la nueva arquitectura: la Maison Domino de 1914, versión moderna de la cabaña primitiva de Laugier, entendiendo que aquí no se trata sólo de establecer un modelo, sino un principio compositivo capaz de ser reproducido hasta convertirse en ciudad. Se trata de una célula elemental de habitación que intenta fijar una tipología estable para su utilización en la metrópoli, de un modelo de vivienda que puede producirse en serie, de una maison-type.En "Aprés le Cubisme", escrito con A. Ozenfant en 1918, había establecido los principios del Purismo y algo fundamental para la arquitectura, tal como puede deducirse de lo anteriormente descrito: "El objetivo del arte serio es también la expresión de invariantes". Los objetos representados en sus pinturas recurren a la idea de objetos-tipo, objetos también de reacción poética, estandarizables, en los que la analogía maquinista incorpora sus leyes y números a la expresión plástica.Le Corbusier parece no reaccionar angustiosamente ante la metrópoli, sino que pretende dotarla de un orden que no supone la negación del caos, sino su comprensión como dato objetivo. El orden es un descubrir el espíritu geométrico del desorden e intentar normalizarlo hasta forzarlo en un nuevo clasicismo que, una vez, alcanzado y comprendido, debe ser cuestionado. Esta es la postura de Le Corbusier, la posible clave para comprender las contradicciones de su arquitectura. Sólo así puede ser entendida, además, su obsesión por recuperar su propia historia, recurriendo a proporcionar variaciones a temas invariantes, creados por él mismo.En 1920, Le Corbusier profundiza en su Maison Domino formulando su Maison Citrohan, una construcción-tipo que constituiría la célula mínima a partir de la cual organizará sus proyectos de Immeuble-Villas y sus ideas sobre la ciudad. Una casa que él mismo definía así: "Casa en serie Citrohan (para no decir Citroën). Para decirlo de otra manera, una casa como un coche, concebida y organizada como un autobús o la cabina de un barco".A partir del modelo de la Maison Citrohan construye, en 1922, una villa en Vaucresson y el Estudio de Ozenfant en París, en el que el purismo de inspiración maquinista, la planta libre y el tratamiento de los volúmenes anticipan lo que llegará a formular, en 1926, con el título de "Los cinco puntos de una nueva arquitectura", en los que defendía una suerte de nuevo sistema de los cinco órdenes que, libremente combinados, podían dar respuesta a cualquier edificio. El primer punto se refiere a la utilización de pilotis, sustitutos de la columna como soporte, realizados en hormigón armado, y que permiten la elevación de la construcción sobre el suelo, dejando ese espacio para el jardín. El segundo se refiere a la disposición de la terraza-jardín sobre el tejado plano. El tercero propone el empleo de la planta libre, mientras que el cuarto defiende el uso de la ventana longitudinal, que puede correr a lo largo de la fachada gracias al uso del hormigón, y, consecuencia del anterior, el punto quinto plantea la composición libre de la fachada, con los pilares retirados hacia el interior de la casa.Ese programa de principios compositivos habría de tener importantes consecuencias formales y lingüísticas en su arquitectura, aunque nunca actuaron con un carácter normativo. Para llegar a esa formulación realizó con anterioridad diversos ensayos, algunos construidos y otros no, entre los que cabe recordar el Pavillon de l'Esprit Nouveau, en la Exposición de Artes Decorativas, celebrada en París en 1925, y las villas Meyer y Cook. Pero la más brillante aplicación de los cinco puntos y una de las obras emblemáticas de la arquitectura del siglo XX es la Villa Savoye (1929-1931), en Poissy, aunque también conviene recordar, en este sentido, la Villa Stein (1927), en Garchés.Estas obras, verdaderos paseos arquitectónicos, en los que no es infrecuente encontrar alusiones surrealistas, son contemporáneas de sus proyectos de aplicación a escala urbanística de su propuesta de la casa como máquina de habitar. La denominada Maison Citrohan (un ejemplo de la misma sería el pabellón del Esprit Nouveau ya mencionado) debía constituir la célula elemental de sus Immeuble-Villas, complejos arquitectónicos fundamentales en la organización de su idea de la moderna ciudad metropolitana, expuesta en 1922 en su proyecto para Una ciudad contemporánea de tres millones de habitantes, que no sería, por otra parte, su única incursión en problemas de urbanismo.Por otra parte, a finales de los años 20, Le Corbusier comienza una actividad internacional notable, participando en concursos, exposiciones y realizando proyectos concretos que pretendían poner a prueba los principios teóricos y formales enunciados en diferentes textos y propuestas. Desde su participación en el barrio Weissenhof, dirigido por Mies van der Rohe, en Stuttgart, a los proyectos presentados para el Palacio de las Naciones de Ginebra (1927), el Centrosoyuz de Moscú (1928) o el Palacio de los Soviets (1931). Años de intensa actividad en los que profundiza en la tipología de la vivienda colectiva, con obras como la Cité de Refuge, en París, de 1929, o el Pabellón Suizo de la Ciudad Universitaria de París, de 1932, o en sus planteamientos urbanísticos, con su espléndido proyecto para Argel, el Plan Obus, de 1931, en el que un trazo monumental y continuo organiza arquitectónicamente la forma natural de la bahía de la ciudad, o con su idea de la Ville Radieuse. También, en 1928, funda, con otros arquitectos, el CIAM, ya mencionado, y entendido como un foro para defender los planteamientos de la nueva arquitectura racionalista. Su posterior trayectoria constituirá una espléndida revisión de tantas convicciones, aunque sin renunciar a un lenguaje trabajosa y pacientemente codificado.

Igual que ocurre en Todos caerán y Ya van desplumados, los hombres que se dejan engatusar por mujeres relacionadas con el mundo de la prostitución son los protagonistas de esta bella estampa.