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Ingres resultó un asiduo lector de la literatura clásica, medieval y renacentista, distinguiéndose como un magnífico intérprete de los que serían posteriormente los temas del Romanticismo. Para este lienzo se inspiró en un pasaje de la obra "Orlando Furioso", escrita por Ariosto en el año 1516. Resulta una reinterpretación del tema cristiano de San Jorge, el dragón y la princesa. Aquí sin embargo, se ha desviado la escena hacia el erotismo desenfrenado, justificado con el nombre de un gran escritor del siglo XVI. A juzgar por los estudios preparatorios que se han conservado, el motivo que más interesó al artista fue la figura de Angélica, de la cual realizó numerosos bocetos previos. El resultado final es el de una figura retorcida artificiosamente, con piel de un blanco irreal destacado contra la rugosidad de la roca, encadenada. Mientras, el héroe impávido y cubierto de arriba abajo viene a rescatarla del dragón.

En muy pocas cosas podemos diferenciar este cuadro de la versión anterior de Roger salvando a Angélica: en la posición de la cola del dragón, tal vez. Ingres repetía los temas que le resultaban más queridos. Este pasaje de la obra épica "Orlando furioso", escrita por Ariosto, le sirve a Ingres para realizar un estudio más del cuerpo femenino sometido a una postura forzada. La desnudez de Angélica destaca contra la roca áspera y oscura, y crea un paralelismo con el cuerpo ricamente cubierto de Roger, que lleva una armadura dorada llena de relieves. Roger monta un animal fantástico, mitad caballo y mitad águila, tan terrorífico como el dragón que amenaza a la princesa.

Ingres pintó el óleo Roger liberando a Angélica en el año 1819. El cuadro se encuentra en el Museo del Louvre. Más tarde hizo una copia, en el año 1839, y otra más en 1841. El interés que Ingres sentía por el tema está en la moda que recorrió Francia a principios del siglo XIX que recuperaba literatura medieval y clásicos franceses. El pasaje de Roger y Angélica corresponde a un poema épico, "Orlando furioso", de Ariosto, concretamente al canto décimo, estrofa 92. Ingres realizó numerosos dibujos previos, de los cuales se conservan veintidós. En todos ellos podemos apreciar que la posición de Angélica estuvo densamente elaborada hasta conseguir el efecto final. En este boceto todavía no se ha decidido por la pose definitiva. El dibujo perteneció a Degas, que admiraba la obra de Ingres. Le sirvió como modelo de estudio.

Rogier Wan Der Weyden fue uno de los artistas más importantes entre los primitivos flamencos del siglo XV. También se le conoce por Rogier o Rogelet de la Pasture, lo que ha provocado en múltiples ocasiones el error de pensar que estamos ante dos personas diferentes. Nace hacia 1400 en Tournai, donde realiza su aprendizaje con Robert Campin durante seis años. Quizá antes hubiera estudiado escultura junto a su padre, pero el éxito lo obtendrá con el arte de los pinceles. En 1432 Rogier ya es maestro y contribuye a la decoración del Palacio Municipal de Tournai; tres años más tarde está en Bruselas, donde logra gran reputación y una interesante fortuna. Quizá en 1450 visitara Roma y Florencia. Como buen pintor flamenco, Van der Weyden va a dedicar especial atención a los detalles, el vivo colorido y el realismo de las figuras, pero a esto se debe añadir el dramatismo que caracteriza sus escenas, como elemento esencial de su pintura. Murió en Bruselas en el año 1464 después de haber trabajado para la alta nobleza flamenca, retratando a muchos de sus miembros. Su obra quizá más famosa, El Descendimiento de Cristo, se puede admirar en el madrileño Museo del Prado.

Bonington se interesó especialmente por la acuarela tras recibir clases del acuarelista Louis Francia en Calais. Se rebeló contra la tradición académica francesa -vivía desde los quince años en Calais- y descubrió a los pintores holandeses del Barroco, decidiendo realizar una gira por Francia para elaborar bocetos de los paisajes que contemplaba. Su evolución despertó el interés de los jóvenes creadores franceses, entre ellos Delacroix. Sus primeros trabajos al óleo están muy relacionados con las acuarelas, manifestando un atractivo aspecto abocetado que dota a la composición de espontaneidad. Nos encontramos ante una obra fresca y cargada de delicadeza, empleando tonos suaves y apagados que recuerdan a los trabajos de Thomas Girtin.

Sucesor del Ikarus Ik-2, ha pasado a la historia como el caza más avanzado de Yugoslavia en los años treinta. En 1938 realiza su primer vuelo, sin embargo este prototipo se estrella. A pesar de esta incidencia se siguió adelante con su producción. Tras realizar algunas mejoras, que afectaron sobre todo a la carlinga y el motor, se fabricaron 12 unidades. En 1939 todos los aparatos entraron en servicio. Cuando en 1941 las fuerzas germanas invaden Yugoslavia estos caza logran abatir 11 aparatos alemanes. Para evitar que los enemigos incautaran estos aviones lo propios yugoslavos se encargaron de destruirlos.

Recibe educación castrense, participando en la Primera Guerra Mundial. Al término del conflicto y tras haber resultado herido en varias ocasiones había obtenido el título de comandante. En estos años se convirtió en uno de los principales seguidores de la ultraderecha. Participó en la fundación del Partido Nacional Socialista de los Trabajadores Alemanes. Al comienzo de la década de los años veinte Hitler es el máximo dirigente de esta fuerza política y Röhm es su mano derecha. Desde su posición militar consiguió el apoyo del ejército bávaro y fundó el grupo paramilitar "Sturmabteilung", más conocido como SA o "Camisas pardas". Tras su intervención en un golpe para situar a Hitler en el poder, fue a parar a la cárcel y poco después emprendió un exilio voluntario a Bolivia. En 1931 regresa a su país natal y se encarga una vez más de la dirección de las SA. Dos años más tarde con el triunfo del partido Nazi decide ampliar este grupo integrando a las fuerzas armadas alemanas. Sin embargo, hubo altos cargos militares que no se mostraron de acuerdo. Por sus ideas políticas relacionadas con el socialismo se buscó la enemistad de la clase empresarial que había apoyado a Hitler y se negaba a hablar de igualdad. El propio Hitler, por otra parte, veía a Röhm como uno de sus colaboradores más peligrosos. Todas estas circunstancias supusieron el fin de las SA y su muerte en la Noche de los Cuchillos Largos.

Gran parte de su vida transcurrió en Valencia, donde fue un destacado médico. Como tal trabajó en la corte de Alfonso el Magnánimo. Al mismo tiempo, desarrolló una exitosa carrera literaria. Escribió su "Llibre de les dones o mes veranent dit de consells", traducido como "Espejo de Mujeres". Aquí describe a todo tipo de mujeres, contra las que realiza todo tipo de sátiras y comentarios en tono misógino.

Tanto la literatura como la teología renacentista italiana ejercieron gran influencia sobre su obra. En sus creaciones aborda asuntos relacionados con la religión y con el amor. Uno de sus poemas más representativos es "Oració a la sacratíssima Verge María". También escribió obras en prosa como "Tragedia de Caldesa", "Historia de Leánder i Hero" y "Parlament en casa de Berenguer Meracader", entre otras obras.