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Descenciente de una familia judía, cursó estudios universitarios en Viena. En esta ciudad simpatizaría con el llamado "círculo de Viena". Hacia mediados de la década de los años treinta reúne sus pensamientos en "La lógica del descubrimiento científico", su primera obra. Cuando se establece el régimen nazi se traslada a Nueva Zelanda, de donde no regresaría hasta que concluye la Segunda Guerra Mundial. En "La sociedad abierta y sus enemigos" realiza algunas meditaciones sobre la política. También reflexionó sobre el régimen marxista en "La pobreza del historicismo". Desde 1949 hasta 1969 impartió clases de lógica y método científico en la Universidad de Londres. Su gran aportación como filósofo fue su caracterización del método científico, basado en la comprobación para definir la validez científica y distinguir el carácter deductivo de la ciencia. Por tanro, desde las hipótesis que plantean teorías científicas se puede llegar a una conclusión a partir de la comprobación y observación. Entonces se sabrá si la hipótesis es aceptada o refutada. De todo ello se deduce que ninguna teoría científica es determinante.

Si en las estampas Esto es peor o Y no hai remedio la violencia que se critica es la de los soldados invasores de Napoleón, en esta escena Goya acusa a los españoles de las tropelías que se cometieron, dejando a un lado su patriotismo para mostrar la crueldad de la guerra y de la violencia por la violencia, venga del lado que venga. El populacho - empleando un término totalmente despreciable - apalea y veja el cadáver de un soldado francés, mostrando el alto grado de sinrazón que caracteriza una guerra.

A Valentín de Zubiaurre se le ha considerado el pintor del campesinado vasco, de sus costumbres y sus tradiciones. Una pintura racial, que no esconde la influencia de los maestros tradicionales que tuvo en la Academia de Bellas Artes de San Fernando, como Moreno Carbonero y Muñoz Degrain.

Los delitos de honor que la Inquisición procesaba son el tema de este triste y expresivo capricho en el que una mujer soporta el encierro por haber mantenido una aventura sexual fuera de su matrimonio, al que posiblemente fue conducida a la fuerza y sin su consentimiento, criticando Goya por extensión los matrimonios de conveniencia.

Por qué se llaman aculuaques Los señores de Tezcuco, que verdaderamente son señores de Aculúa, y más antiguos que los mexicanos, se jactan de descender de un caballero que era más alto que ninguno de todos los de aquella tierra, de los hombros arriba, por lo cual le llamaron Aculli, como si dijésemos el hombrudo o el alto de hombros, pues aculli es hombro, aunque también quiere decir el hueso que baja del hombro al codo. Además de que este Aculli fue hombre de gran estatura, fue asimismo grande en todas sus cosas, especialmente en las guerras, que venció de animoso y valiente. Los señores de México, que son los mayores y los grandes, y en fin los reyes de los reyes, se precian de ser y de llamarse de Culúa, diciendo que descienden de un tal Chichimecatlh, caballero muy esforzado, el cual ató una correa al brazo de Quezaltcoatlh cerca del hombro, cuando andaba y conversaba entre los hombres. Lo que tuvieron por un gran hecho, y decían: "El hombre que ató a un dios atará a todos los mortales"; y así, de allí en adelante le llamaron Aculhuatli, pues, como hace poco dije, aculli es el hueso del codo al hombro y el mismo hombro. Valió, y pudo mucho después, aquel Aculhuatli, y dio comienzo a sus hijos de tal manera, que llegaron sus descendientes a ser reyes de México en aquella grandeza que Moctezuma estaba cuando Hernán Cortés le prendió. Así que parece que vienen de Chichimecatlh, aunque por diversos efectos, y dicen que por diferenciarse tienen aquel cuento los de Tezcuco, y éste los de México.

Muy similar a Fuerte cosa es, aunque esta estampa sea más dramática por la expresividad terrible del ahorcado. El título reafirma la idea de Goya sobre la sinrazón del conflicto. ¿Por qué le ahorcan? ¿De qué se le acusa? ¿Servirá para algo su muerte? Esas preguntas se las formularía el pintor en numerosas ocasiones durante los seis años que duró la Guerra de la Independencia.

Todos lo españoles que llevasen armas de cualquier tipo serían condenados a muerte siguiendo las durísimas medidas de seguridad impuestas por el Ejército francés. Este pobre portaba una navaja lo que le ha llevado al garrote, consiguiendo Goya un espeluznante efecto de violencia en esta estampa.

Recibió varios apodos como El Caballero de los Tahalíes en Granada, y en Madrid como El Aventurero. Perteneció a la Real Academia Española y la Real Academia de la Historia. El amor y los celos es el tema que más repite en su obra cumbre "El Adonis". Su legado se completa con "Fábula de Alfeo y Aretusa", escrita en octavas reales, "Acteón y Diana" y algunas canciones y sonetos. Cultivó la poesía y fue un fiel seguidor y experto de Góngora.

El murciano Juan Porcel participó en el magno proyecto de Palacio ejecutando algunos reyes para la balaustrada, formando parte del grupo dirigido por Felipe de Castro. Son obra suya las estatuas de Eurico y Mauregato. Para el piso principal hizo la de Alfonso I, bien planteada y apurada de ejecución en todos sus detalles, por lo que mereció una alta tasación, tanto de Castro como de Olivieri. El resto de su actividad estuvo dedicada a la imaginería tradicional en madera. Obra siempre atribuida a Porcel es el Extasis de san Francisco de San Fermín de los Navarros, destruida en la Guerra Civil de 1936. Por semejanza a ésta puede adjudicársele el san Francisco de Asís de San Jerónimo el Real de Madrid. Porcel regresó a Murcia, donde se le atribuyen diversas obras y pasos procesionales.