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Entre las figuras más sobresalientes de la cultura altomedieval destaca Juan Scoto Eriúgena, director durante una temporada de la escuela palatina de París. Después se trasladó a Inglaterra donde pudo posiblemente regentara una escuela monástica en Malmesbury, donde sería asesinado por uno de sus discípulos. En sus escritos se manifiesta la exaltación de la fe sobre la filosofía. Concibe el mundo dividido en cuatro naturalezas: "naturaleza que crea y no es creada", Dios como autor del mundo; "naturaleza creada que crea", las ideas producidas por Dios; "naturaleza que es creada y no crea", lo seres generados por Dios; y "naturaleza que ni crea ni es creada", Dios en cuanto fin último de la creación. De esta manera Scoto se introduce dentro del neoplatonismo influido por las tesis de san Agustín, por lo que se trata de una de las más importantes vías de la difusión del neoplatonismo en época medieval. Sus ideas sobre la predestinación y sobre la eucaristía serían condenadas por diversos concilios eclesiásticos. Entre sus escritos destacan "De divisione naturae" y "De predestinatione" así como las traducciones encargadas por Carlos el Calvo del "Corpus aeropagiticum" del Pseudo-Dionisio o del "De hominis opoficio" de Gregorio de Nisa.

Scott inició su actividad artística como pintor de marinas dentro de la tradición de los Van de Velde, género en el que conseguirá convertirse en el número uno de la pintura británica del siglo XVIII. Sus primeros datos corresponden a 1729 cuando colabora con el también paisajista George Lambert y realiza un viaje junto a Hogarth a Kent. La llegada de Canaletto a Londres en 1746 motivará el desarrollo de las vistas del Támesis y de Londres, explotando Scott esta moda para convertirse en un especialista de las imágenes topográficas, envolviendo sus escenas en la neblina característica de la capital británica. De esta manera, el pintor británico iniciará una exitosa carrera que finalizará en 1765 cuando decidió abandonar la pintura víctima de la artritis.

Descendiente de una familia distinguida, ingresa en la universidad de Edimburgo para estudiar la carrera de Derecho. Mientras trabajaba como juez, empezó a escribir sus primeros ensayos y a traducir obras de Goethe y otros autores alemanes. Con "Cantos juglarescos de la frontera" alcanza el éxito en 1802. Diez años después se instala en Abbortsford, donde se dedica de lleno a la escritura. En este tiempo sale a la luz "Waverley", una de las obras que más beneficios le reportó. Pero la ruina de su editor le obligó a partir de 1826 a publicar sin cesar para hacer frente a las deudas que había contraído. Como poeta se convirtió en un defensor del romanticismo. Otro de los géneros que abordó con auténtica maestría fue la novela histórica, sin eludir en ningún momento la investigación. "Marmión, "La dama del lago", "Guy Mannering", "El campo de Waterloo", "Ivanhoe" y "Quentin Durward" completan, entre otras obras, su legado.

Es en el año 1541 cuando Alessandro Caravia, impregnado de las preocupaciones religiosas de la época, lanza una llamada para recuperar la austeridad de las Scuolas, responsables en aquellos momentos de los programas de construcción más ambiciosos de la ciudad. La edificación de la Scuola Grande della Misericordia se vio seriamente afectada, ya que había sido concebida en 1532 por Sansovino, destacando la disposición rítmica de sus ventanas y la suntuosa decoración, intentando convertirla en la Scuola más importante de Venecia. Ante las restricciones mencionadas, Sansovino abandonó la dirección de los trabajos en 1544 y sus propósitos no se llevaron a término, quedando las obras inacabadas, especialmente los trabajos decorativos, por lo que el edificio es una austera construcción en ladrillo visto.

Fundada en 1260, la Scuola Grande di San Marco fue reconstruida en 1485, tras sufrir un devastador incendio. Los trabajos fueron confiados en un primer momento a Pietro Lombardo, contando con la colaboración de sus hijos y de Antonio Buora, pero fue Mauro Codussi quien dirigirá las obras en 1490, llevándolas a buen término cinco años más tarde. El coronamiento en tímpanos curvilíneos es una característica de la arquitectura de Codussi, recordando las fachadas de la basílica de San Marcos. La rica ornamentación y el brillante cromatismo revelan el lenguaje lombardo del arquitecto en la parte inferior de la fachada, que presenta bajorrelieves y marqueterías de mármol. La fachada está dividida en dos zonas por pilastras corintias, coincidiendo la asimetría exterior con la distribución interior ya que la zona izquierda -en la que se abre la puerta principal- es más alta y monumental mientras que la zona derecha enmascara el lugar que sirve de alojamiento a los visitantes.

La primitiva ubicación de la Scuola, fundada en 1260, era cercana a la iglesia de Santa Croce. En 1437 se firmó un contrato con los dominicos de la iglesia de los Santos Giovanni y Paolo, y éstos les cedían un trozo de terreno junto a su iglesia. Inmediatamente comenzaron las obras de construcción según los proyectos de Bartolomeo Bon y Antonio Rizzo, que no finalizaron hasta la década de los 70 del siglo XV. El 30 de marzo de 1485 un gran incendio destruyó por completo la iglesia. Tras la recaudación de los fondos necesarios, se encargó la reconstrucción a Pietro Lombardo y sus hijos, pero los costes ascendieron y las obras se fueron retrasando hasta que superior de la Scuola decidió encargar las obras a Mauro Codussi, quien diseñó los tres hastiales de la fachada, quedando concluida en 1495. En su interior se encuentran pinturas de gran valor como las procedentes del taller de Bellini o las de Jacopo Tintoretto.