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La Pinacoteca Nacional está situada cerca del Hotel Hilton, extendiéndose por toda la avenida V. Constandinou. La Pinacoteca o Ethniki Pinakotheke destaca por sus colecciones permanentes, principalmente, de pintura y escultura griega de los siglos XIX-XX. Posee asimismo obras de los grandes artistas europeos como, por ejemplo, una escultura de Rodin o pinturas de Bruegel, Caravaggio, Delacroix, El Greco, Picasso y Utrillo. También se pueden contemplar cuadros griegos que representan Atenas al final de la ocupación turca y durante los primeros años del reinado de Otón. La pinacoteca contiene obras de Volonakis, Lytras, Guyzis o Iañovidis, correspondientes a una etapa de transición en la que el arte griego integró aportaciones occidentales. Sus sucesores elaboraron un estilo propio griego.

La Pinacoteca Nacional tiene una inmejorable muestra de arte distribuida en tres secciones: en la primera exhibe obras de artistas emilianos de los siglos XIV-XV, entre ellos Vitale da Bologna, Giobani da Moneda, Michele di Mateo o Simone d'Crocifisi, así como de artistas toscanos, venecianos y umbríos de los siglos XIII-XIV como Lorenzo Monaco, Giotto y su escuela, Lorenzo Veneciano o Andrea di Bartolo. La segunda está dedicada al Renacimiento con obras de Francesco del Cossa, E. de Roberti, F. Francia y A. Aspertini, entre otros, también cuadros de artistas extranjeros y de la segunda mitad del siglo XVI como Vasari, P. Faccini y C. Procaccini, entre otros; la tercera sección está dedicada al Barroco y contiene obras de Agostino Carracci, G. Reni, G. Cavedoni, Guercino, Domenichino, L. Pasinelli y G. M. Crespi, entre otros artistas.

Esta pinacoteca cuenta con una estupenda muestra de la pintura sienesa de los siglos XII- XVII. En la primera planta se exponen obras de Beccafumi, R. Manetti, Sodoma, Brescianino y Pinturicchio. En la segunda planta se muestran obras de gran importancia como una Cruz policromada del siglo XII, Retablos de los siglos XII y XIII, y obras de Domenico di Bartolo, Duccio, Simone Martín, Lippo Memmi, Bartolo di Fredi y P. Lorenzetti, entre otros. En la tercera planta destaca la Colección de Spannocchi que tiene obras de autores de la escuela italiana, alemana, flamenca y de L. Lotto y Durero.

Colección constituida por una rica producción pictórica y también etnográfica, compuesta de joyas, tejidos, muebles, armas y cerámicas, entre otras. Estas piezas, desgraciadamente, se deben ir rotando sucesivamente debido a la carencia de suficiente espacio para exponerlas todas a la vez. El núcleo fundamental de la colección son los retablos, muchos de ellos de influencia catalana, ya que cuando éstos comenzaron a realizarse Cerdeña pertenecía a la Corona de Aragón, durante el siglo XV; se han conservado muchos de J. Figuera, R. Thomas, J. Mates, J. Barceló, etc. La colección también cuenta con pinturas de la denominada Scuola di Stampace, nacida gracias a la figura de Pietro Cavaro. Recibe dicho nombre por el barrio donde se desarrolló y de la que formaban parte algunos artistas de su familia. También se conservan algunas obras de A. Mainas, exponente también de la Escuela Stampace. La Pinacoteca se completa con telas de los siglos XVII-XVIII, obra de artistas de diferente procedencia como D. Fiasella, O. De Ferrari, F. De Mura.

Remate en punta de un chapitel o de una obra de gran altura.

Tras el ataque de apoplejía sufrido en 1835, Friedrich se retiró a Teplitz, en Bohemia, en donde experimentó una cierta mejoría. Este relativo bienestar pasajero le animó a reemprender el trabajo al óleo. En octubre escribía: "Después de tanto tiempo he osado pintar de nuevo, y he tenido la alegría de comenzar bien, contra todas mis expectativas. Ardo del deseo de ver cómo será el cuadro terminado. Pero ya es mucho el haber empezado a pintar, lo cual me autoriza a esperar el poder ganarme, en el futuro, el pan cotidiano". Sin embargo, esta mejoría fue transitoria, por lo que hubo de decantarse por las acuarelas y sepias. Los pocos óleos de estos años, como éste que nos ocupa, presentan una factura diferente a la meticulosa de años anteriores. El dibujo es más sumario y la pincelada algo insegura. La iconografía, con todo, es la misma de sus primeros años, de toda su vida: la barca, la orilla, el atardecer y la luna, como en Niebla, de 1807. En esta obra, dos barcas permanecen amarradas a la orilla de un lago. En este lado se extiende la orilla, sombría, escasamente iluminada por una hoguera; al otro lado del río se alza un bosque de pinos iluminado por la luna, a la que parecen dejar un hueco central. Navegando, una diminuta barca ocupada por tres hombres se halla a medio camino. El colorido, poco contrastado, casi bícromo, ya no es el de los años anteriores. El azul violeta del cielo se une al verde de la vegetación, ambos en tonos profundos. La simbología de este cuadro puede resumirse con el tránsito de esta vida terrena a la celestial, alegoría muy frecuente en Friedrich en los años veinte, como en Mujer en la ventana, en donde las barcas juegan un papel similar.

Florencia Pinar o Florencia del Pinar, fue escritora, poetisa y dama de la corte de Isabel la Católica. Es conocida principalmente por su maestría en el uso del lenguaje figurado. Poco se sabe de su lugar y fecha de nacimiento, pero se asume que había recibido una educación extensa y que pertenecía a la nobleza. Esto puede deducirse del hecho de que es una de las pocas poetisas cuyas obras han sido incluidas en la recopilación poética del siglo XV conocida como Cancionero General. Además, compuso sus poemas en el castellano característico de las clases altas educadas de su época. Sólo se sabe de cuatro trabajos suyos que fueran publicados, dos de ellos fueron más tarde atribuidos a la dama o señora Florencia Pinar. - Canción de una dama que dice Florencia Pinar - Glosa de Florencia - Canción de Florencia Pinar - Otra canción de la misma Señora a unas perdices que le enviaron vivas. Esta última es conocida por su gran simbolismo. Es interesante constatar que el primero y el último títulos denotan un estrato social elevada. (Vid. KAPLAN, Gregory B. "Florencia del Pinar." Castilian Writers, 1400-1500. Dictionary of Literary Biography Vol. 286. Edited by Frank A. Domínguez and George Greenia. Detroit: Gale, 2004)