Tres músicos

Las escenas de carácter costumbrista no son muy habituales en el Barroco español

Barroco Español

El Barroco español se denomina también el Siglo de Oro, el siglo XVII. Tuvo lugar en una época de crisis económica, pero de esplendor espiritual y cultural: literatura, música, teología, pintura. Nuestros grandes maestros pertenecen a este momento.

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. Sevilla

Sevilla (s. XVI - s. XVII)

Esta ciudad, situada al sur del suelo español, ha sido cuna de grandes artistas y punto de atracción para muchos, por su fama y riqueza. Como centro cultural y artístico destacó especialmente durante el Barroco.

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era el puerto más importante de la España del siglo XVII y por allí entraba un buen número de obras de arte encargadas por la numerosa colonia flamenca e italiana. Gracias a este comercio, los pintores sevillanos recibieron un buen número de influencias extranjeras que provocaron el cambio en su concepción pictórica, abandonando el Manierismo

Manierismo

El Manierismo constituye un estilo derivado de la evolución última de las teorías del Renacimiento, más bien, de una violación sistemática de estas teorías. Fue un estilo creado para clientes muy refinados, que deseaban un arte sofisticado y cortesano.

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e interesándose por las nuevas tendencias. De alguna manera se puede decir que Velázquez une en esta imagen el costumbrismo flamenco con el Naturalismo italiano. Contemplamos a tres personajes populares, totalmente realistas y alejados de la idealización, apiñados alrededor de una mesa sobre la que hay pan, vino y queso. Dos de los tres músicos tocan instrumentos y cantan, mientras el tercero - el más joven - sonríe al espectador y sostiene un vaso de vino en su mano izquierda. Las expresiones de los rostros están tan bien captadas que anticipa su faceta retratística

El Conde-Duque de Olivares

Magnífico retrato del personaje más importante de aquellos años, realizado casi con seguridad con motivo del cambio de Orden Militar. Velázquez centra su atención en la personalidad del valido, sin olvidar los detalles del traje.

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con la que triunfará en Madrid. Un fuerte haz de luz procedente de la izquierda ilumina la escena, creando unos efectos de luz y sombra muy comunes a otras imágenes de esta etapa sevillana - Dos hombres a la mesa

Dos hombres a la mesa

La admiración por las obras de Caravaggio debía ser muy importante en el joven Velázquez cuando realizó estas obras de mesón, en las que la iluminación, el colorido y el detallismo se alejan del Manierismo imperante en la Sevilla de fines del XVI.

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o Cristo en casa de Marta y María

Cristo en casa de Marta y María

Obra juvenil de Velázquez, corresponde a la etapa sevillana y recoge dos escenas en diferentes planos como también hace en La mulata. Las influencias del Naturalismo tenebrista son muy significativas, abandonando el Manierismo de su suegro, Pacheco.

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, por citar dos ejemplos - en las que se aprecia un marcado influjo de Caravaggio

Michelangelo Amerighi, Merisi

Creador del Tenebrismo, una de las escuelas más importantes del Barroco italiano. Su estilo influirá en artistas como Velázquez, Rembrandt, Ribera o Zurbarán, por citar sólo a unos cuantos. Su fama llegará a Holanda, donde se formará la importante Escuela de los caravaggistas de Utrecht. Lo tormentoso de su vida otorgará mayor importancia a su obra.

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. El realismo de los personajes es otra nota característica así como el uso de ocres, sienas, pardos, negros y blancos. El bodegón de primer término vuelve a llamarnos la atención en un primer golpe de vista, casi más que las propias figuras.