Cristo sosteniendo la cruz

El tema de la Pasión de Cristo se convierte en uno de los más atractivos en la producción de Doménikos al recoger una importante carga espiritual que era demandada por la sociedad toledana de la Contrarreforma

Reforma-Contrarreforma

Enfrentamiento religioso entre las tesis luteranas y las católicas del papado que enfrentó a las dos facciones en Europa durante el s. XVI, entre los años 1517 al 1555.

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. El Cristo sosteniendo la cruz será repetido por El Greco en numerosos lienzos; incluso, la demanda era tan alta que se vio obligado a la intervención del taller. La enorme figura de Jesús sigue el canon impuesto por Miguel Ángel

Michelangelo Buonarroti

Pintor del Cinquecento (1475-1564), su obra se caracteriza por el profundo conocimiento de la figura humana, interesándose por los volúmenes y la tensión - conocida como la "terribilità" - que anticipa el Barroco. Muchos artistas tomaron la obra de Miguel Ángel como punto de partida, entre ellos Rubens. Destacará también como escultor y arquitecto.

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, alargando Doménikos los miembros para adaptarlos a su lenguaje. El centro de la atención del lienzo está en la cabeza de Jesús, girada para dirigir su mirada hacia el cielo, solicitando explicaciones al Padre Eterno sobre el sufrimiento y mostrando así el lado humano del Salvador. Sus ojos parecen llenarse de lágrimas y el rictus de amargura se acentúa con la iluminación del nimbo estrellado. La túnica roja contrasta con la intensa oscuridad del fondo, modelando cada pliegue con luz y color, como hacía la Escuela veneciana que tanto admiró Doménikos a lo largo de su vida.