San Miguel

Pellegrino Tibaldi fue, posiblemente, el mejor pintor italiano que llegó a España para trabajar en la decoración de El Escorial. Llevaba más de 20 años dedicado en exclusiva a la arquitectura en Milán pero se adaptó de forma excelente a la pintura, realizando dos de las obras maestras del monasterio escurialense: la decoración al fresco de la bóveda de la biblioteca y el altar mayor de la basílica. También recibió el encargo de este San Miguel para sustituir al que había ejecutado años antes Luca Cambiaso

Luca Cambiaso

Pintor renacentista italiano, su estilo combina las influencias de Correggio y Miguel Angel. Trabajó en El Escorial por encargo de Felipe II.

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, en una escena más acertada que utiliza figuras amplias y que toma con rigor determinadas imágenes de Miguel Ángel

Michelangelo Buonarroti

Pintor del Cinquecento (1475-1564), su obra se caracteriza por el profundo conocimiento de la figura humana, interesándose por los volúmenes y la tensión - conocida como la "terribilità" - que anticipa el Barroco. Muchos artistas tomaron la obra de Miguel Ángel como punto de partida, entre ellos Rubens. Destacará también como escultor y arquitecto.

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. El santo se rodea de una corte de ángeles que expulsan a los condenados, éstos en posiciones muy escorzadas que se relacionan con el Manierismo

Manierismo

El Manierismo constituye un estilo derivado de la evolución última de las teorías del Renacimiento, más bien, de una violación sistemática de estas teorías. Fue un estilo creado para clientes muy refinados, que deseaban un arte sofisticado y cortesano.

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. La influencia de la Escuela romana del Renacimiento

Renacimiento Italiano

El desarrollo del Renacimiento constituye la gran revolución en la concepción del arte occidental. Las claves de lectura de la imagen visual que instituye han regido sin interrupción hasta nuestros días. Sólo la pintura contemporánea se ha atrevido a violar tales reglas y a provocar una ruptura tan radical y escandalosa como la que plantearon los jóvenes genios del Renacimiento italiano.

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se ve salpicada de notas tomadas de la Escuela veneciana, como la importancia de la luz y del color; conjuga ambos estilos para obtener un sensacional resultado que satisfizo plenamente a un cliente tan exigente como Felipe II.