Erección de la serpiente de bronce

Entre el 2 de julio de 1575 y el 16 de agosto del año siguiente pintó Tintoretto este lienzo, el primero para el techo de la estancia superior de la Scuola Grande di San Rocco. El programa iconográfico del conjunto versa sobre la continuidad entre el Antiguo y el Nuevo Testamento y los fines caritativos de la Archicofradía. Moisés siempre es considerado una prefiguración de Cristo y esta escena es una alusión a su sacrificio en la Cruz, tal y como explica Juan en su Evangelio: "Como Moisés alzó la serpiente en el desierto, así es necesario que el Hijo del hombre sea alzado, a fin de que el que cree no perezca". La historia es relatada en el Libro de los Números, XXI. Desanimado en su marcha por el desierto de Transjordania, el pueblo israelita "habló contra Dios y contra Moisés" lo que provocó la ira divina y el castigo en forma de plaga de serpientes que picaban mortalmente. El arrepentimiento de los hebreos motivó la ejecución de una serpiente de bronce que por mandato de Yavé colgaron de un árbol; todo aquel que había sido picado por las serpientes se curaba al mirar a la bicha de bronce. Tintoretto ha representado la escena con sobrecogedor dramatismo, destacando el torbellino de ángeles que siguen al Padre Eterno mientras que Moisés indica la cruz con la serpiente de bronce. El mismo arremolinamiento de los ángeles se repite en las figuras de los israelitas que luchan contra las picaduras de serpiente. La influencia de Miguel Ángel

Michelangelo Buonarroti

Pintor del Cinquecento (1475-1564), su obra se caracteriza por el profundo conocimiento de la figura humana, interesándose por los volúmenes y la tensión - conocida como la "terribilità" - que anticipa el Barroco. Muchos artistas tomaron la obra de Miguel Ángel como punto de partida, entre ellos Rubens. Destacará también como escultor y arquitecto.

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en las anatomías y en la estructura compositiva queda superada por el genio del maestro veneciano.