Cena en casa de Leví

Esta enorme tela fue pintada por Veronés para el refectorio del convento de Santi Giovanni e Paolo, para sustituir una Última Cena pintada por Tiziano

Tiziano Vecellio

Pintor renacentista italiano (1485 h. -1576) es considerado el maestro más importante de la Escuela veneciana. Su aprendizaje con Giovanni Bellini marcará el detallismo de su producción, pero será Giorgione quien le introduzca de pleno en el Cinquecento, al emplear el paisaje como elemento integrador de las figuras. Se interesó por la pintura centro-italiana, espacialmente por Rafael, Miguel Angel y Leonardo, así como por el Manierismo, influyéndole Giulio Romano y Pordenone. Su estrecha relación con Carlos V y Felipe II será fundamental para el Barroco español, en especial para Velázquez. Rubens llegará a considerarle como su padre espiritual. La luz y el color serán los protagonistas de sus composiciones.

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, destruida en un incendio. Según la inscripción que hay en la base del pilar de la izquierda, el 25 de abril de 1573 la obra estaba terminada. Sin embargo, tres meses después el enorme lienzo debía comparecer ante el Santo Oficio, bajo la acusación de herejía, ya que el pintor había concebido esta basta escena con excesiva libertad. Veronés defendió ardientemente su libertad creativa pero el Tribunal impuso al artista la obligación de corregir el lienzo, en un plazo máximo de tres meses. Curiosamente, Veronés no hizo ningún cambio en el cuadro, a excepción de la inclusión de una inscripción en el pilar que portaba la fecha: "FECIT D. COVI MAGNUM LEVI - LUCA CAP. V" para evitar el escándalo, incorporación seguramente sugerida por los eruditos monjes dominicos que encargaban la obra. En efecto, en el capítulo V del Evangelio de san Lucas dice "Leví ofreció al Señor una gran cena". Por lo tanto, cambiado el título, el asunto no debía de sufrir ninguna novedad. Las "Cenas" muestran un relato evangélico como si se tratara de una auténtica fiesta veneciana; éste será el verdadero triunfo del clasicismo de Veronés. Multitud de personajes se reúnen para la celebración, en un espacio escenográfico de dimensiones extraordinarias -inspirado en soluciones arquitectónicas tomadas de Palladio

Andrea Pietro della Góndola

Arquitecto italiano (Padua, 1508-Vicenza, 1580), directamente influido por el clasicismo greco-romano. Es uno de los máximos exponentes del manierismo en cuanto a arquitectura.

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y Sansovino

Jacopo Tatti

Arquitecto y escultor italiano (Florencia, 1486- Venecia, 1570). Fue una de las principales figuras de la arquitectura del Cinquecento en Venecia.

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-, en el que se ponen de manifiesto tanto la grandeza de la ciudad de Venecia como la opulencia y pompa de sus fiestas. La composición es muy dinámica por las actitudes de los personajes, de todos los estratos sociales de la ciudad, que conversan alegremente, bailan, beben y disfrutan de todo tipo de manjares, mientras escuchan música. Esto es lo que hace precisamente Veronés: presentarnos la agradable majestuosidad de la celebración en una melodía polifónica de luces y colores; un auténtico efecto coral, como si fuera un reportaje de sociedad, mostrando la realidad en su sentido más amable. La fuerza expresiva de sus imágenes, dulcemente acompasadas, y el triunfo de su cromatismo tendrá su punto culminante en estas "Cenas", un género de creación propia.